Il presente volume è un invito a esplorare il potere trasformativo dell’arte nei confronti di sé e del contesto che ci circonda. A partire da una prospettiva filosofico-politica e attraverso una panoramica della storia dell’arte contemporanea, dall’avvento del ready made al contesto neoliberale, Giovanni Rendina illustra come l’arte possa essere uno strumento di autodeterminazione e singolarizzazione, di resistenza e soggettivazione. Utilizzando e adattando concetti chiave di pensatori come Foucault, Steven Lukes, Deleuze e Guattari e l’analisi di casi studio, l’autore delinea un affascinante quadro delle dinamiche di potere e conoscenza che permeano il mondo dell’arte e ne sottolinea il potenziale creativo e caotico di decostruzione e ricostruzione dell’esperienza.