Aspetti e forme del tragico nel teatro europeo del Novecento. Atti della giornata di studi (dicembre 2009) - 9788860490889

Aspetti e forme del tragico nel teatro europeo del Novecento. Atti della giornata di studi (dicembre 2009): L'idea e la coscienza del tragico attraversano la cultura occidentale senza soluzione di continuità, pur sotto forme diverse e nell'adattamento a concezioni morali ed esistenziali di diversa ispirazione; il teatro è da sempre luogo privilegiato - anche se non unico, specialmente in epoca recente - della rappresentazione di tale concetto. Benché da un punto di vista strettamente formale la tragedia sia ripudiata in epoca romantica, il senso del tragico non scompare dalla scena teatrale contemporanea, malgrado la concorrenza di altre forme e modalità di scrittura che tendono ad appropriarsene. Volendo individuare un tratto costante, un elemento chiave che costituisca una sorta di filo rosso, di sentiero segnato nella storia della tragedia come forma drammatica e, più generalmente, in una concezione del tragico, potremmo riconoscere questo elemento nel concetto di limite, e nel rapporto che l'uomo intrattiene con esso; su questa base, anche in sintonia con i recenti studi di Annamaria Cascetta, si snoda la riflessione proposta nel volume che presentiamo. Esso raccoglie gli atti di una giornata di studi tenutasi presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Modena e Reggio Emilia il 10 dicembre 2009, che si proponeva un'analisi della presenza del tragico nel teatro novecentesco prendendo come spunto una serie di autori e di testi, individuati come possibili chiavi di lettura del concetto di tragico nella contemporaneità.
The idea and the conscience of the tragic crossing Western culture without interruption, although in different forms and in adapting to existential and moral conceptions of different inspirations; the theater has always been a privileged place--though not unique, especially in recent times-the representation of this concept. Although from a formal point of view the tragedy be repudiated in the romantic era, the tragedy does not disappear from the contemporary theatre scene, despite competition from other forms and methods of writing that tend to appropriate it. Wanting to find a constant run, a key element that constitutes a kind of common thread, marked trail in the history of the tragedy as a dramatic form and, more generally, in a conception of tragic, we might recognize this element in the concept of limit, and in the report that the man has with it; on this basis, also in line with recent studies by Annamaria Cascetta, runs the reflection proposed in volume that we present. It contains the proceedings of a seminar held at the Faculty of Humanities, University of Modena and Reggio Emilia on December 10, 2009, which set out an analysis of the presence of the tragic in twentieth-century theatre taking as inspiration a range of authors and texts, identified as possible interpretations of the concept of tragedy in the contemporary world.