Rodin. Ediz. italiana - 9783836526364

Rodin. Ediz. italiana: Pur ancorando la propria pratica alle tradizioni dell'antichità e del Rinascimento, Auguste Rodin (1840-1917) ha spianato la strada alla scultura moderna. Fin dagli esordi, a destare il suo interesse sono stati il movimento, l'espressione del corpo, gli effetti casuali e il frammento incompiuto. Sono stati questi elementi a dare forma (e l'impressione di essere vive) a opere celeberrime come Il bacio e Il pensatore. Realizzato in collaborazione con il Musée Rodin, questo testo propedeutico della collana Basic Art di Taschen prende in esame gli anni della formazione di Rodin come pure le fasi salienti della sua carriera successiva. Il volume ricostruisce la genesi delle sue sculture e dei suoi monumenti da una prospettiva tanto storica quanto estetica e chiarisce i legami tra le varie opere. Il lettore può così accedere alle idee dell'artista come ai processi materiali veri e propri che avevano luogo nel suo studio: la modellazione della creta, il passaggio dal calco in gesso al bronzo o al marmo, l'ingrandimento, la creazione di assemblaggi e i suoi disegni erotici oltremodo sensuali. Fonte inesauribile di ispirazione per le successive generazioni di artisti, l'opera di Rodin ha unito innovazione e trasgressione, ma soprattutto una passione senza eguali per il ritratto dal vivo e la resa dell'autenticità dell'esperienza e delle forme umane. Ricco di illustrazioni e testi di François Blanchetière, il presente volume ci invita a scoprire (e riscoprire) tale inestimabile eredità.
While anchoring his practice in the traditions of antiquity and the Renaissance, Auguste Rodin (1840-1917) paved the way for modern sculpture. From the beginning, his interest has been aroused by movement, body expression, random effects and the unfinished fragment. It was these elements that gave shape (and the impression of being alive) to famous works such as The Kiss and The Thinker. Produced in collaboration with the Musée Rodin, this preparatory text in the Basic Art series in Taschen examines Rodin's formative years as well as the salient phases of his subsequent career. The volume reconstructs the genesis of his sculptures and monuments from a historical and aesthetic perspective and clarifies the links between the various works. The reader can thus access the artist's ideas as well as the actual material processes that took place in his studio: the modeling of clay, the transition from plaster cast to bronze or marble, enlargement, the creation of assemblages and his extremely sensual erotic drawings. An inexhaustible source of inspiration for subsequent generations of artists, Rodin's work combined innovation and transgression, but above all an unparalleled passion for the live portrait and the rendering of the authenticity of experience and human forms. Rich in illustrations and texts by François Blanchetière, this volume invites us to discover (and rediscover) this priceless legacy.