Angiolo D'Andrea 1880-1942. La riscoperta di un maestro tra Simbolismo e Novecento. Ediz. illustrata - 9788857217260

Angiolo D'Andrea 1880-1942. La riscoperta di un maestro tra Simbolismo e Novecento. Ediz. illustrata: Il volume, che accompagna la mostra di Milano (Palazzo Morando - Costume Moda Immagine, 8 novembre 2012 - 17 febbraio 2013), riscopre l'attività artistica di Angiolo D'Andrea (1880-1942), maestro di origini friulane e milanese d'adozione. Pittore, in primo luogo, ma aperto all'integrazione delle arti e assai legato all'architettura, D'Andrea svolse un'attività intensa e diramata, che la monografia documenta attraverso 145 opere - tra dipinti, disegni e decorazioni nell'architettura eseguite tra il 1900 e gli anni trenta: opere provenienti in gran parte da un cospicuo fondo di dipinti del maestro, salvato nella sua interezza da Elio Bracco. Artista di tradizione realista, non attratto dalle avanguardie futuriste né poi ufficialmente partecipe del successivo affermarsi del "Novecento", D'Andrea si distinse nei suoi paesaggi, ritratti e nature morte per l'acceso cromatismo, all'inizio con soluzioni divisioniste e accenti simbolisti e liberty, particolarmente evidenti nelle opere di soggetto sacro. Le opere presentate in catalogo sono accompagnate dai testi di Luciano Caramel, Kevin MacManus e Stefano Aloisi, da un regesto e da schede che con notizie, commenti storico-critici e documenti accompagnano il lettore in un percorso complesso, ricco e variato che presenta lavori per lo più inediti.
The volume, which accompanies the exhibition (Palazzo Morando-Fashion Costume image, November 8, 2012-February 17, 2013), rediscovers the artistic activity of Angiolo D'Andrea (1880-1942), master of Friuli origins and milanese by adoption. Painter, first, but open to the integration of the arts and architecture related, D'andrea was an intense activity and issued, which the monograph documents through 145 works-paintings, drawings and architectural decorations made between 1900 and 1930: works mostly by a large paintings of the master Fund, saved in its entirety by Elio Bracco. Artist of realist tradition, not attracted by the Futurist avant-garde nor officially part of the subsequent emergence of "Novecento", Davis distinguished himself in his landscapes, portraits and still lifes for lit, first with colour solutions division and the Symbolist and Art Nouveau accents, particularly evident in the works of sacred subjects. The works presented in the catalogue are accompanied by texts by Luciano Caramel, Kevin Mcmanus and Stephen Aloisi, a summary and tabs with news, commentary and historical-critical documents accompany the reader in a complex path, rich and varied that works mostly unpublished.