Tecniche e stili per disegnare volti - 9788827600443

Tecniche e stili per disegnare volti: Nel campo delle arti, l'argomento della tecnica è molto dibattuto, e così anche quello dello stile. Forse, ci sono tante opinioni al riguardo quanti sono i singoli artisti che, nelle varie epoche storiche, devono in qualche misura e secondo le capacità e le sensibilità applicare delle regole di "saper fare". In effetti, la tecnica si può ricondurre a una serie di convenzioni teoriche e di applicazioni pratiche idonee (anche perché sono condivise e sedimentate dalle tradizioni di mestiere) a dare forma concreta ed espressa a una idea, a un progetto, a un'emozione. Naturalmente, ogni artista, in quanto individuo sociale, ha una sua propria personalità e una peculiare capacità di relazione e, quindi, può accadere che, posto di fronte a un medesimo soggetto, ciascuno scelga strumenti e procedimenti tecnici e stilistici differenti da quelli di altri per esprimerlo, appunto in assonanza con le proprie intenzioni percettive e interpretative. Per far emergere queste qualità artistiche 'interiori', tuttavia, anche lo strumento tecnico diviene di grande rilevanza: senza convenzioni di linguaggio è impossibile l'autentica intesa e il confronto dialettico sia umano, sia estetico. Scegliendo, allora, un solo tema tanto complesso quanto affascinante quale è quello del volto generico e del ritratto, ho cercato di raccogliere (in sequenza non ordinata e ponendoli, per così dire 'a sorpresa') una serie di esempi grafici, delle semplici prove di tracciati e di effetti, che suggeriscano la sperimentazione di soluzioni tecniche e di interpretazioni stilistiche differenti, fra le molte possibil
In the field of the arts, the topic of technique is much debated, and so is that of style. Perhaps, there are as many opinions in this regard as there are individual artists who, in various historical eras, have to some extent and according to the skills and sensibilities apply the rules of "know how to do". In fact, the technique can be traced back to a series of theoretical conventions and practical applications suitable (also because they are shared and sedimented by the traditions of trade) to give concrete and expressed form to an idea, a project, an emotion. Of course, every artist, as a social individual, has his own personality and a peculiar relationship skills and, therefore, it can happen that, faced with the same subject, everyone chooses different technical and stylistic tools and procedures. by those of others to express it, precisely in assonance with their own perceptual and interpretive intentions. To bring out these 'inner' artistic qualities, however, the technical instrument also becomes of great importance: without conventions of language it is impossible to authentic understanding and dialectical confrontation both human and aesthetic. Choosing, then, a single theme as complex as it is fascinating that is that of the generic face and the portrait, I tried to collect (in unordered sequence and placing them, so to speak 'surprise') a series of graphic examples, simple tests of tracks and effects, which suggest the experimentation of different technical solutions and stylistic interpretations, among many possibilities