Splendore di bellezza. L'iconografia dell'Immacolata Concezione nella pittura rinascimentale italiana. Ediz. illustrata - 9788820976163

Splendore di bellezza. L'iconografia dell'Immacolata Concezione nella pittura rinascimentale italiana. Ediz. illustrata: Che cosa hanno in comune la Tavola di Pergola di Carlo Crivelli, il Dossale di Poggibonsi di Giovanni Della Robbia e la Pala di S. Frediano di Vincenzo Frediani? Sono tre splendide raffigurazioni dell'Immacolata Concezione , tre mirabili espressioni di immagini mariane del Rinascimento italiano analizzate dalla prospettiva della fede nel volume di monsignor Vincenzo Francia Splendore di bellezza edito dalla Libreria Editrice Vaticana. Duecentocinquanta pagine in cui è possibile leggere il significato mariologico dietro ogni creazione artistica, contestualizzata nell'ambiente storico-culturale che l'ha prodotta e ne ha fruito. Non manca nell'analisi sulle opere dell'arte rinascimentale italiana l'aspetto storico-critico dell'oggetto. Attraverso la lente della fede scorrono sotto gli occhi del lettore le raffigurazioni di Leonardo da Vinci, del Caravaggio e di Matteo da Gualdo." Questo libro è il tentativo di ricostruire storicamente le prime tappe dell'iconografia dell'Immacolata - spiega monsignor Francia, officiale della Segreteria di Stato Vaticana -. È chiaro che immagini di Maria ce ne sono fin dai tempi delle catacombe, ma risale al Rinascimento italiano l'immagine della Vergine Immacolata. Una studiosa, Eva Tea, analizzando questo fenomeno l'ha spiegato con il fatto che questa è una fase storica caratterizzata da arte 'alta', non popolare, che va a scavare nelle pieghe del mistero di Dio. Come dimostrano Leonardo, Michelangelo e Raffaello...
What they have in common a Pergola by Carlo Crivelli, the altar frontal of Poggibonsi by Giovanni Della Robbia and the altarpiece of San Frediano by Vincenzo Frediani? Are three beautiful depictions of the Immaculate Conception, three wonderful expressions of Marian images of Renaissance Italian analyzed from the perspective of faith in monsignor Vincenzo France splendor of beauty, published by Libreria Editrice Vaticana. Two hundred and fifty pages where you can read the mariological meaning behind every artistic creation, cultural and historical context in the environment that produced it and has enjoyed. Not missing in the analysis on the works of Italian Renaissance art historical-critical aspect of the object. Through the lens of faith flowing under the eyes of the reader the depictions of Leonardo da Vinci, Caravaggio and by Matteo da Gualdo. " This book is the attempt to reconstruct historically the first stages of the iconography of the Immaculate-explains monsignor France, an official of the Vatican secretariat of State. It is clear that there are images of Mary since the time of the catacombs, but goes back to the Italian Renaissance, the image of the Immaculate Virgin. A studious, Eva Tea, analyzing this phenomenon explained with the fact that this is a historical phase characterised by ' high ' art, popular, not going to dig into the folds of the mystery of God. As shown by Leonardo, Michelangelo and Raphael.