Il deficit estetico nell'arte contemporanea. Un'analisi critica della forma-merce figurativa nel XXI secolo - 9788875474119

Il deficit estetico nell'arte contemporanea. Un'analisi critica della forma-merce figurativa nel XXI secolo: L'arte postmoderna, sorta nel secolo scorso durante l'implosione del comunismo sovietico e il trionfo del capitalismo globale, ha prodotto un linguaggio, la cui eco si avverte tutt'ora, a bassa incidenza connotativa, con progressiva eclisse dei costrutti paradigmatici (basati sui tropi), che insiste in larga misura su figure retoriche contenutistiche e formali. Lo specifico intrinseco dell'opera d'arte oggi è soltanto - come per le merci ordinarie - il suo puro valore di scambio segnico. L'autore sviluppa un'analisi critica di questa nuova forma-merce figurativa e cerca di individuarne le cause e il tragitto socio-storici, mettendoli in relazione col delinearsi di nuove presunzioni 'artistiche', veicolate da pratiche 'estetiche' un tempo ritenute marginali, ma egualmente attrezzate per produrre immaginario. Il volume si articola in due parti: la campionatura analitica di Allons Enfants, disamina puntuale dell'armamentario espressivo prodotto negli ultimi quindici anni; la provocatoria Metacritica del gusto, che suggerisce un'ipotesi di primazia contestuale, cioè socialmente motivata all'oggi, dell'ambito 'gastronomico' (e, per estensione paradossale, al sesso) rispetto a quello artistico.
Postmodern art, founded in the last century during the implosion of Soviet Communism and the triumph of global capitalism, has produced a language whose message still is felt, with low incidence filled with meaning, with progressive paradigmatic constructs Eclipse (based on tropes), insisting to a large extent on figures of speech content and formal. The intrinsic specific artwork today is only-as ordinary goods-his pure sign exchange value. The author develops a critical analysis of this new form-figurative and tries to identify their causes and wares on socio-historical route, putting them in relation with the emergence of new artistic practices, carried by presumptions ' cosmetics ' a time considered marginal, but also equipped to produce imagery. The volume is divided into two parts: the analytical sampling Allons Enfants, examination of expressive paraphernalia produced over the last fifteen years; the provocative Again, suggesting a hypothesis of contextual primacy, i.e. socially motivated to today, gastro scope ' (and by extension a paradox, sex) than artistic.