Una fede in niente ma totale. Nuova ediz. - 9788893660945

Una fede in niente ma totale. Nuova ediz.: "Da più di quarant'anni Claudio Parmiggiani fa cantare il fuoco e la terra, l'aria e il fumo, il legno e la pietra. Le sue sono sculture d'ombra, come le ha definite Georges Didi-Huberman: figurazioni nelle quali i corpi e gli oggetti, tutto l'universo della vita insomma, viene evocato in absentia. È un'arte della sottrazione, di una rarefazione ascetica, in polemica esplicita con la mondanità frastornante del narcisistico «sistema dell'arte» contemporaneo. Quest'arte tuttavia evita sempre la béance del puro gioco intellettuale: la sparizione che Parmiggiani mette in scena (non manca nel suo lavoro una componente paradossalmente teatrale) ha sempre qualcosa di traumatico, spesso alludendo alle scomparse laceranti di cose e persone «emigrate» (per dirla con W.G. Sebald) - travolte dai flutti, bruciate dal rogo della storia. È un'arte squisitamente, talora brutalmente materiale; ma che conserva sempre l'anelito a una dimensione trascendente, a un'oltranza che non è di questo mondo, allo «spirituale dell'arte». Un'arte senz'altro religiosa, insomma, che tuttavia non può essere ricondotta a ortodossie di sorta: una fede in niente ma totale è quella che appunto attribuisce a sé l'artista. Sin dall'inizio della sua parabola Parmiggiani accompagna la figurazione con l'esercizio della parola scritta. Versi, prose liriche e autobiografiche, apologhi, dichiarazioni e interviste. Come se la sua ostinata reclusiveness fosse in realtà sempre rivolta a qualche segreto interlocutore, a sua volta presente in absentia: il suo è davvero un «silenzio a voce alta». E spesso questa parola resti
"For more than forty years Claudio Parmiggiani has been singing fire and Earth, air and smoke, wood and stone. His are shadow sculptures, as Georges Didi-Huberman defined them: figurations in which bodies and objects, the whole universe of life in short, is evoked in absentia. It is an art of subtraction, of an ascetic rarefaction, in explicit controversy with the deafening worldliness of the narcissistic "contemporary system of Art". This art however always avoids the béance of pure intellectual game: the disappearance that Parmiggiani puts in scene (not lacking in his work a component paradoxically theatrical) has always something traumatic, often alluding to the lacerating disappearances of Things and people «Emigrate» (to put it with W.G. Sebald)-overwhelmed by the waves, burnt by the burning of history. It is an exquisitely, sometimes brutally material art; But that always preserves the longing for a transcendent dimension, an unending that is not of this world, to the «Spiritual of art». A certainly religious art, in short, that cannot be traced back to orthodoxy of sorts: a faith in nothing but Total is the one that precisely attributes to itself the artist. From the beginning of his parable Parmiggiani accompanies the figuration with the exercise of the written word. Verses, lyrical and autobiographical prose, apologues, declarations and interviews. As if his obstinate reclusiveness was in fact always addressed to some secret interlocutor, in turn present in absentia: his is really a "silence aloud." And often this word remains