Là dove non esiste paura. Percorsi e forme del «pensare in musica» nella poesia di Giorgio Caproni - 9788860322982

Là dove non esiste paura. Percorsi e forme del «pensare in musica» nella poesia di Giorgio Caproni: Nel tentativo di stabilire un saldo discrimine tra "musicalità" e "musicalization of literature", questo libro analizza l'interferenza della scrittura musicale nella versificazione e nella progettazione delle raccolte poetiche di Giorgio Caproni. Se gli studi critici avevano finora evidenziato la disseminazione nell'opera in versi di tessere lessicali variamente ascrivibili a una sfera "musicale", ancora poca attenzione è stata posta sulla verifica della relazione profonda, ossia a livello tecnico, tra le raccolte del secondo Caproni e il modello (o i modelli) della scrittura musicale. Per la prima volta, Lorenzo Peri ha tracciato i percorsi e le forme della ricezione del linguaggio musicale a partire dalla convinzione che sia necessario coinvolgere nell'indagine non solo le occorrenze esplicite, ma anche le dinamiche sotterranee appena percepibili nella filigrana dei testi. Alternando analisi filologica e riflessione teorica, questa monografia riordina le forme linguistiche riconducibili alla "fenomenologia dell'estroversione" nell'orizzonte di ciò che si qualifica come contenuto manifesto; all'introduzione del polo oppositivo è affidata invece l'individuazione del contenuto latente, volto a dare conto di quel reticolo di relazioni soggiacenti che rappresenta, nel caso di Caproni, il campo privilegiato per lo studio dell'incidenza della musica nella poesia.
In an attempt to establish a firm distinction between "musicality" and "musicalization of literature", this book analyzes the interference of musical notation in versification and poetry collections of designer Giorgio Caproni. If critical studies had so far shown the dissemination in the work in verse of variously attributed to lexical cards a "musical" sphere, yet little attention was placed on verifying the profound relationship, i.e., at a technical level between the collections according to Caproni and the model (or models) of writing music. For the first time, Lorenzo Peri has traced the paths and forms of reception of the musical language starting from the belief that it is necessary to involve not only the explicit occurrences but also the underground Dynamics just perceptible in watermark texts. Alternating philological analysis and theoretical reflection, this monograph reorders linguistic forms related to the "phenomenology of extroversion" in the horizon of what qualifies as manifest content; the introduction of the opposing pole is entrusted instead finding the latent content, aimed at giving an account of the relations underlying pattern that represents, in the case of Goats, the privileged field for studying the effect of music in poetry.