L'Atalante (Jean Vigo, 1934). Immagini del desiderio - 9788857532424

L'Atalante (Jean Vigo, 1934). Immagini del desiderio: L'Atalante è stato a lungo considerato il film più rappresentativo di Jean Vigo, l'opera conclusiva interpretata spesso come un film-testamento. Eppure, tutta la produzione di Vigo vive di una tensione primaverile e aurorale e il suo ultimo film rimane ancora oggi un'opera sfuggente, sintesi imperfetta di tensioni storiche, estetiche e figurative che in parte si rifanno alla cinematografia francese degli anni Venti e Trenta, ma in parte anticipano la germinazione delle nouvelles vagues internazionali a venire. Film manifesto della cinefilia di tutti i tempi, osannato e omaggiato da più generazioni di critici, cinefili e registi (da Bunuel a Truffaut, da Bertolucci a Tempie, da Kusturica a Carax, fino a Gondry e McQueen), L'Atalante vive di una unicità ed esemplarità costitutive, al crocevia fra momenti caratteristici della storia del cinema e differenti concezioni del mezzo cinematografico. Questo libro indaga tale singolarità, attraverso un approccio interdisciplinare che coniuga le esegesi storico-critiche accumulatesi negli anni con uno studio nuovo e circostanziato, senza trascurare gli strumenti dell'analisi storiografica.
L'Atalante has long been considered the most representative films of Jean Vigo, concluding work often interpreted as a testament. Still, the entire production of spring tension and auroral and Vigo thrives on his latest film still remains an elusive historical tensions, imperfect synthesis work, figurative and aesthetic that partly refer to French cinema in the 1920s and 30s, but partly anticipate the germination of the nouvelles vagues internationals to come. Movie poster for the film buffs of all time, praised and honored by several generations of critics, cinephiles and filmmakers (from Bunuel to Truffaut, from Bertolucci to temples, from Kusturica to Carax, until Gondry and McQueen), L'atalante lives a uniqueness and constitutive characteristic exemplarity at the crossroads between moments in cinema history and different conceptions of the cinematic medium. This book investigates this singularity, through an interdisciplinary approach that combines the historical-critical exegesis that have accumulated over the years with a new study and detailed historiographical analysis tools, as well.