Studi sul madrigale cinquecentesco - 9788884029744

Studi sul madrigale cinquecentesco: Il madrigale cinquecentesco appare senza dubbio, nell'ambito della produzione poetica dell'epoca, come una sorta di "zona franca", che nel corso del XVI secolo incontrò, grazie anche alla relativa libertà della sua struttura, una vasta fortuna e annoverò cultori di straordinario valore e qualità, a cominciare da Torquato Tasso, Guarino Guarini e Giovan Battista Marino, per finire ai "minori" Cesare Rinaldi e Giovan Battista Strozzi il Vecchio, senza dimenticare il grande, appartato, Michelangelo Buonarroti. Ih queste pagine, l'autore cerca di delineare una nuova storia del madrigale cinquecentesco, affrontando alcuni temi relativi a questo genere di componimento, in particolare nella sua versione liberamente intessuta di endecasillabi e settenari: dalle origini all'evoluzione del metro, dalla struttura formale al problematico rapporto con la musica e con il canto (aspetto, quest'ultimo, di grande rilievo, grazie al quale il madrigale ha potuto rappresentare, insieme ad altri generi, le aspirazioni di un Rinascimento particolarmente colto e raffinato), senza peraltro tralasciare le traduzioni e le imitazioni che ne hanno ispirato la formazione. Il volume si propone quindi come un tentativo di offrire nuovi spunti di riflessione sulla poesia italiana del Cinquecento, nel segno di un "classicismo" inquieto che non esclude momenti di (controllata) sperimentazione lirica.
The sixteenth century Madrigal undoubtedly appears as part of the poetry of the time, as a sort of "free zone", that during the 16th century met, thanks to the relative freedom of its structure, a vast fortune and included students of extraordinary value and quality, starting with Torquato Tasso, Guarino Guarini and Giovan Battista Marino, ending with "minor" Cesare Rinaldi and Giovan Battista Strozzi the elder without forgetting the large, secluded, Michelangelo Buonarroti. IH these pages, the author tries to outline a new history of sixteenth-century Madrigal, addressing some issues related to this kind of work, in particular in its version freely woven of hendecasyllables and seven: early evolution of the metro, from formal structure to the problematic relationship with music and singing (the latter aspect, of great importance, which could account for the Madrigal along with other genres, the aspirations of a particularly cultured and refined Renaissance), without forgetting the translations and imitations that inspired its formation. The volume is therefore proposed as an attempt to offer new insights on the sixteenth-century Italian poetry, in a sign of a "classical" restless which does not exclude moments of (controlled) lyrical experimentation.