Caravaggio. L'amore terreno o la vittoria dell'amore carnale. Ediz. illustrata - 9788882908409

Caravaggio. L'amore terreno o la vittoria dell'amore carnale. Ediz. illustrata: Un fanciullo alato che mette in mostra la sua nudità con un'aria di sfida e di sfrontata provocazione. Intorno a lui una corazza, uno spartito, alcuni strumenti musicali e altri oggetti dotati di un recondito significato simbolico. Cimentandosi con una delle opere più seducenti e misteriose di Caravaggio, Herwarth Röttgen offre in questo saggio un esercizio di lettura a tutto campo, centrato non solo su una capillare ricognizione delle peculiarità stilistiche dell'opera ma anche e soprattutto sull'esame del contesto storico e ambientale, sociale e psicologico in cui nasce e prende forma una delle immagini più sottilmente allusive, intriganti e quasi morbose della pittura barocca. In un variegato affresco della comunità artistica romana del primo Seicento, viene così ricostruita una delle fasi cruciali della carriera di Caravaggio, un momento in cui il grande maestro lombardo, dopo l'esaltante esordio sulla scena locale con i dipinti per San Luigi dei Francesi, si trova a competere con altri pittori ben più modesti di lui per i favori della ricca committenza ecclesiatica. In un clima di rivalità, di invidie e di maldicenze, mentre tarda a farsi strada la consapevolezza della sua smisurata grandezza, emerge così la vicenda dell'accesa concorrenza tra il pittore e Giovanni Baglione, centrata proprio su una particolare interpretazione del tema dell'Amor sacro e dell'Amor profano.
A winged boy who shows off her nakedness with an air of defiance and brazen provocation. Around him a suit of armor, sheet music, musical instruments and other objects with an entrancing symbolic meaning. Competing with one of the most seductive and mysterious works of Caravaggio, Herwarth R??ttgen offers in this essay an exercise of reading across, centered not only on an extensive survey of the stylistic peculiarities of the work but also and especially on the examination of environmental, social and psychological and historical context in which it arises and takes form one of the most subtly suggestive, intriguing and almost morbid of baroque painting. A varied artistic community Roman fresco of the early seventeenth century, rebuilt one of the crucial phases of Caravaggio's career, a time when the great Lombard master, after the thrilling debut on the local scene with paintings for San Luigi dei Francesi, is competing with other painters far more modest of him for favors the rich ecclesiastical commissions. In a climate of rivalry, envy, and slander, while slow to make inroads the awareness of his immense greatness, this illustrates the heated competition between the painter and Giovanni Baglione, centered on a particular interpretation of the theme of the sacred and the profane.