Effetto Tenco. Genealogia della canzone d'autore - 9788815134073

Effetto Tenco. Genealogia della canzone d'autore: "Dal jazz delle cantine al rock 'n'roll degli sconclusionati festival giovanili, dalla scuola francese a quella genovese, fino alla "rivoluzione mancata" del beat italico... Tenco è stato il cantore dei lati più oscuri dei "favolosi" anni 60, di quel decennio spezzato ha incarnato le contraddizioni più laceranti ma anche i fermenti più creativi. Fino al gesto estremo che gli conferirà una statura tragica. Proiettando un'ombra su tutta la canzone d'autore e la musica alternativa". Con queste parole si apre la presentazione di Luigi Tenco su uno dei più popolari siti web musicali italiani. Diffusa è dunque la percezione di trovarsi davanti a una figura di svolta, per certi aspetti fondativa. È la vicenda al centro di questo libro, che mostra - in una vivida, originale rilettura - come il suicidio di un cantante durante una "banale" competizione di musica "leggera" si sia trasformato inaspettatamente, e anzi contro la volontà di molti, in un trauma collettivo capace di generare una significativa, duplice, innovazione: la definizione della canzone d'autore come nuovo genere musicale e la consacrazione del cantautore come identità culturale.
"From jazz to rock 'n' roll cellars of the youth festival, a blue streak from the school French and Genoese, until the" failure "of the revolution beat italico ... Tenco was the Cantor of the darkest sides of "fabulous", 60 years of that decade broken embodied the contradictions more lacerating but also the most creative ferment. Up to extreme action that will give a tragic stature. Casting a shadow over the whole song writing and alternative music ". With these words, you open the presentation by Luigi Tenco on one of the most popular Italian music websites. Widespread is the perception of being in front of a figure of founding took place, in some respects. And the story at the heart of this book, which shows-in a vivid, original re-reading--as the suicide of a singer during a "trivial" competition "light" music turns up unexpectedly, and even against the will of many, in a collective trauma that can generate significant, twofold, innovation: the definition of songwriting as a new music genre and the consecration of the singer as a cultural identity.