Aubrey Beardsley. L'enfant terrible dell'art nouveau. Ediz. illustrata - 9788833240497

Aubrey Beardsley. L'enfant terrible dell'art nouveau. Ediz. illustrata: Monografia dedicata alla figura di Aubrey Beardsley (1872-1898), «folgorante meteora» dell'illustrazione inglese della fin-de-siècle morto prematuramente a soli 25 anni. Il testo prende in esame l'intero corpus di opere del giovane artista suddividendola in tre momenti principali: il primo comprende il periodo dalla sua prima formazione presso la scuola Preraffaellita e a quella di Burne-Jones, sino a quello di una sua rapida emancipazione in favore di uno stile più autonomo, frutto di una personalissima reinterpretazione sia dall'arte giapponese, sia di quella degli artisti più all'avanguardia operanti oltremanica (Gauguin, Toulouse-Lautrec, Valotton, Denis ecc.); il secondo momento, invece, riguarda gli anni centrali dell'attività in cui egli imprime una forte accelerazione al suo stile verso una sintesi sempre più spinta delle immagini, dal tratto rivoluzionario rispetto alla grafica corrente, incentrato esclusivamente sulla stesura à plat delle macchie d'inchiostro e sull'utilizzo di sottilissime linee di contorno che descrivono delle figure fitomorfe e zoomorfe totalmente astratte; infine, il terzo periodo riguardante i lavori del biennio 1895-96, la maggior parte dei quali ispirati a un repertorio figurativo settecentesco rivisitato in chiave moderna, per i quali Beardsley elabora una nuova tecnica compositiva basata su un fine puntinismo che gli permette di semplificare e di spogliare le immagini da ogni dettaglio aneddotico restituendoci così delle leggere ed elegantissime silhouette. Solo poco prima della morte interviene uno dei pochi cambiamenti del suo stile: è
Monograph dedicated to the figure of Aubrey Beardsley (1872-1898), ??dazzling Meteor?? English illustration of fin-de-si??cle died prematurely at just 25 years old. The text examines the entire corpus of works of the young artist dividing it into three main parts: the first covers the period from his first training at the pre-Raphaelite school and Burne-Jones, until a rapid emancipation in favor of a more autonomous, the result of a highly personal reinterpretation from Japanese art and avant-garde artists working across the channel (Gauguin, Toulouse-Lautrec, Valotton, Denis etc.); the second time, however, relates to the middle years of the activity in which he gives a strong acceleration towards a summary style more and more revolutionary than the thrust of the current graphics, images, focused exclusively on writing ?? plat of inkblots and using paper thin contour lines describing phytomorphic and Zoomorphic figures totally abstract; Finally, the third period covering the work of the biennium 1895-96, most of them inspired by an 18th-century figurative repertoire revisited in a modern key, for which Beardsley processes a new compositional technique based on a fine pointillist that simplifies and stripping the images from all anecdotal detail restoring so slight and elegant silhouette. Just before his death intervenes one of little change of his style: