Maurizio Diana. Una figurazione illuminata. Ediz. multilingue. Con DVD - 9788849223507

Maurizio Diana. Una figurazione illuminata. Ediz. multilingue. Con DVD: I pittori sono sempre alla ricerca di equilibrio armonico in cui la forma si accorda all'intelletto. Frutto di scambi antagonisti e di casualità provocante, di pentimenti e di capovolgimenti, questo sostiene la struttura del quadro. Ciò non di meno la pittura pur sforzandosi di decifrare i molteplici inganni del reale, non si limita ad un messaggio in codice e come la musica non si racconta, e pur vantandosi della sua materialità, cioè degli elementi che la guidano, ricordando la formula di Kandisky "il contenuto della pittura è la pittura" essa veicola ugualmente affetti, identità, memoria e spesso un rapporto con la socialità. È il caso del romano Maurizio Diana, erede di una cultura millenaria, ben presto travolto dagli eventi sociali, non si è rivolto verso l'incalzare degli stereotipi del suo patrimonio o dalla parte delle ultime turbolenze dell'instabilità ma, a poco a poco, si è forgiato una problematica a suo uso in cui l'immagine si accavalla, si sdoppia e si ritrae per scivolare nelle maglie scollate di una realtà trasfigurata lasciandoci un'impressione ambigua, concreta e furtiva insieme; l'immagine trasmessa mette in scena luoghi e immagini reali o virtuali il cui amalgama sconcerta. Ma il fine dell'opera non è forse quello di vincere l'indifferenza e di tenerci in sospeso? Ora le tavole di un simile linguaggio trovano il loro fermento nel capovolgimento fotografico dell'immagine e il suo adeguarsi al tessuto pittorico.
The painters are always looking for harmonic balance in which the form fits to the intellect. The result of happenstance and provocative, antagonists exchanges pentimenti and reversals, this supports the structure of the framework. Nevertheless the painting while straining to decipher the many deceptions of real, not merely a coded message and how the music is told, and despite boasting of its materiality, i.e. elements that guide it, recalling the formula of Kandinsky "the content of the painting is the painting" it conveys equally suffering, identity, memory and often a relationship with sociality. And the case of the Roman Gayatri Datar, heir to an ancient culture, soon engulfed by social events, you are not facing the pressure of stereotypes of its assets or on the side of the latest turmoil of instability but, little by little, has forged a problematic in its use in which the image crosses, splits and retracts for slipping in maglie unstuck a transfigured reality leaving an ambiguous impression stealth and together; the picture depicts places and real or virtual images whose baffling amalgam. But the end of the opera is not to win the indifference and keep us in suspense? Now the plates of such language find their turmoil in photographic image flip and adjust to the pictorial fabric.